Nft e Concerti: l’industria musicale tra liveness, sperimentazioni e alternative future

La pandemia ha definito diverse declinazioni della liveness nella dimensione digitale. Tra i settori più
colpiti e che hanno dovuto reinventare linguaggi e forme comunicative, accanto al teatro quello della
musica live (il tema disciplinare sul quale vogliamo riflettere). L’industria musicale, da sempre forte mente legata alla prossimità fisica, al necessario rapporto con la strada, inteso come luogo d’ispirazione
e nutrimento (immaginiamo le subculture giovanili: dai teddy boys, ai mods, dal movimento hippie, al
punk, dall’hip hop alla trap) si è tenacemente reinventata negli ultimi anni negli innovativi spazi digitali:
dai social network ai concerti sui videogame (sperimentando un nuovo modo di comunicare e dando
vita ad un rinnovato immaginario). Attraverso questo saggio si intende procedere verso una ricognizio ne e analisi delle pratiche della liveness multimediali, transmediali, intermediali nell’ambito musicale
esaminando, in particolare, come gli NFT musicali (Non-Fungible Tokens) si siano rivelati come una del le strade più promettenti per continuare a mantenere il legame emotivo, culturale ed identitario tra i
performer e i fans, e gettando le basi per un’economia alternative futura.